Ryan Crotty (b. 1977, Auburn, Nebraska) is an American abstract painter living and working in Auburn, Nebraska. He earned a BFA in Painting from the University of Nebraska-Lincoln and an MFA in Painting from Syracuse University.

Crotty is celebrated for his luminous, colour-based compositions that appear to glow from within. His non-representational, process-intensive colour field paintings explore the materiality of paint, the interplay of light and colour, and the physical presence of the canvas. By layering translucent pigments, he produces subtle variations in surface and colour, often leaving residual paint along the edges of the canvas as a testament to his successive layering process. Imperfect patterns, repetition, and natural symmetry are recurring themes, while the rectangular canvas serves as a framework to explore form and gesture.

His work has been exhibited across the United States, Canada, the Netherlands, Germany, and France and can be found in private, corporate and public collections internationally.

Crotty’s paintings are included in collections worldwide and have been featured in numerous publications including Hyperallergic, The Washington Post, and Design Milk.

Ryan Crotty (né en 1977 à Auburn, Nebraska) est un peintre abstrait américain vivant et travaillant à Auburn, Nebraska. Il est diplômé d’un BFA en peinture de l’University of Nebraska-Lincoln et d’un MFA en peinture de Syracuse University.

Crotty est reconnu pour ses compositions lumineuses et chromatiques qui semblent rayonner de l’intérieur. Ses peintures de champs de couleur non représentatives et intensives en processus explorent la matérialité de la peinture, l’interaction entre lumière et couleur, ainsi que la présence physique de la toile. Grâce à la superposition de pigments translucides, il génère des variations subtiles de couleur et de surface, laissant souvent des traces de peinture sur les bords des toiles, témoins de son procédé de superpositions successives. Les motifs imparfaits, la répétition et la symétrie naturelle sont des thèmes récurrents, tandis que la toile rectangulaire traditionnelle sert de cadre à l’exploration de la forme et du geste.

Son travail a été exposé aux États-Unis, au Canada, aux Pays-Bas, en Allemagne et en France et se trouve au sein de collections privées, corporatives et publiques à travers le monde.

Les peintures de Crotty font partie de collections dans le monde entier et ont été présentées dans Hyperallergic, The Washington Post et Design Milk.